Constelaciones de la mirada. Convergencia de textos dispersos

Autor: Miguel Ángel Muñoz

Año: 2014

Editorial/Productor: Universidad Autónoma Metropolitana Fundación Ràfols-Casamada María Girona

ISBN: 978-607-28-0029-8

Tipo de material: Libro

Ubicación: Acervo del Centro Virtual

Código: 701.17 M971 2014

Disponibilidad: 1

Contenido:

Espacio y tiempo del arte

I. De lo moderno a lo contemporáneo

• Testimonio sobre Antoni Tàpies
• Memoria, lenguaje y signo en la obra de Ràfols-Casamada
• Roger von Gunten: los instantes de la memoria
• Nan Goldin: el lado poético y el lado duro de la fotografía
• Las sensaciones poéticas de Paul Klee
• Karel Appel: el último expresionista
• Ignacio Iturria: el constante cambio del lenguaje
• Juan Gris: el poeta cubista
• Cézanne, un creador de sueños
• Fernando de Szyszlo: el diálogo con la pintura
• Mark Rothko o la claridad de la luz
• Henri y Pierre Mattise: la herencia estética y cultura,
• El diálogo poético de Giacometti
• El imaginario impresionista de Monet
• El espacio imaginario de Magritte
• Rubén Leyva: el juego de los espacios
• La constelación creadora de Henri Michaux
• Vicente Gandía: la memoria de la luz
• Humberto Zendejas: guardián de la memoria
• Francis Bacon: el espejo en sí mismo
• Roberto Matta: La arquitectura de la emoción
• El color luminoso de Pierre Bonnard
• Clement Greenberg: un crítico de genio
• Enrique Cattaneo: la conquista del silencio
• La intensidad interior de Antonio López Sáenz
• Lucian Freud: el más allá de la belleza
• Pierre Soulages: del negro a la luz

II. Afinidades estéticas

• Patricia Henríquez: la memoria de pintar
• César Flores: miradas fugaces
• Francisco Quintanar: el juego de los espacios
• Sandra Pani: reconstruir el espacio
• Los horizontes estéticos de Marisa Boullosa
• Jesús Reyes Cordero: la fuerza del lenguaje pictórico

III. Textos dispersos

• José Hierro: un peregrino del arte
• Diversas formas de ver crítica y arte contemporáneo
• El collage como expresión pictórica
• El Paso y el informalismo
• Realidad soñada/Mundos interiores. Artistas españoles contemporáneos.
• Casa Lamm: quince años de historia
• Nuevas abstracciones: pintura y fotografía

IV. Conversaciones

• Richard Serra. Los límites de un espacio vacío y poético
• Eduardo Chillida. El ritmo y la forma.
• Óscar Tusquets. "Los límites del espacio son un reto total".
• María de Corral. Las vertientes del arte en Venecia
• Rafael Moneo. La arquitectura como arte y poesía
• John Berger. "La idea del arte es un juego poético".
• Antonio Saura. "El Paso fue un grupo radical y fundamental en el arte de Europa"
• Francesc Torres. "Hoy, la obra no tiene repercusión alguna"
• Gillian Wearing. El juego de la instalación, el video y la videopintura
• José Luis Cuevas. El arte más allá de cualquier límite
• Josep Guinovart. La renovación constante de los materiales
• Vlady. "Las escuelas de pintura no sirven para nada, ni las instituciones"
• Luis Feito. "La pintura no es una carrera de novedades"
• Albert Ràfols-Casamada. "Después de la sensibilidad se encuentra la razón"
• Joan Genovés. "Vivimos el periodo del fin de la vanguardias"
• Leonel Maciel. "No me interesan las modas del arte, sino mi lenguaje plástico"
• Jordi Teixidor. La pintura, un modo de pensar y actuar
• Duane Michals. "La fotografía es, hoy, un lujo innecesario"
• Joan Hernández Pijuan. "La pintura no acepta ni principios ni finales lógicos"
• Rafael Canogar. "En el arte, el tiempo coloca a cada uno en su verdadero sitio"
• Antoni Tàpies. Confrontaciones contra el muro
• Jannis Kounellis. Un más allá de la belleza del arte
• Harald Szeemann. "Mirar el arte en los museos a veces duele"
• Helmut Newton. "Las vivencias cotidianas son clave en mi obra artística"
• Alfred Pacquement. "El espacio del museo debe ser maravilloso"
• Roger von Gunten. Del color a la forma

Epílogo

Referencia: Muñoz, Miguel Ángel (2014). Constelaciones de la mirada. Convergencia de textos dispersos. México: Universidad Autónoma Metropolitana & Fundación Ràfaols-Casamada María Girona.

Reseña:

Constelaciones de la mirada compila una serie de trabajos críticos de arte,  memorias, conversaciones y análisis de los problemas que se presentan en la concepción de la obra de arte y que fueron publicados entre los años de 1998 y 2012. El ejemplar presenta una serie de artistas clave de las últimas décadas y los movimientos surgidos como el informalismo, expresionismo abstracto y el arte conceptual. El objetivo del autor es acercar al lector y despertar en él la curiosidad visual como espectador.